王和举——那些凝固在画板上的岁月
在这一部分的作品里，我们不难看出王和举老师的个人美学偏好以及对于楚文化溢于言表的喜爱之情。在王老看来，楚文化是漆艺术的文化根源，而楚汉也正是中国漆文化大放异彩、蓬勃发展的重要时期。 楚文化中那种神秘且厚重的历史感，正是漆艺术所要表达的。二者相结合，展现出来的的是一种肆意的张扬和瑰丽的浪漫。这是属于王和举老师的静观视角，是属于历史的，是极富神话神秘色彩的。 在王老的一篇文章里也曾提到过“漆画是东方艺术，它的优势也在于写意。漆画使用的黑漆、透明漆、金、银、螺 钿等，其材质之美本身就独特之至，那么辉煌，那么古朴，那么含蓄，又那么多彩，透露着不可名状的历史感和神秘感。”
但到了这部分的作品，王老似乎更加着重于回归现实，那个庄重而宏大的历史主题似乎真的就退下了历史舞台。作品中的主人公从腾云驾雾的神话人物变成了真实可感的人与物，变成了日常的琐碎表达。 无论是《盐场》中的滩涂和盐工，《胡同》中的白墙与人物剪影，亦或是《鼓浪屿》中的林立洋房，都是王和举老师对普罗大众以及琐碎日常的艺术表达。 这里不得不说一下《盐场》的创作背景，1964年文化部与中国美术家协会为了庆祝新中国成立15周年华诞，举办了第四届全国美展。王老说那时一批画家被集中在省文化局招待所——黄巷小黄楼搞创作。“省委宣传部领导也来作了指示，要求我和师范学院油画家陈运义、出版社版画家王维宝，三人同时到东山岛体验生活，分别画出有关‘东山岛防风林’的磨漆画、油画、版画。”但此时，王和举“自我”的一面展露无遗了。“到了东山，防风林并未使我产生任何灵感，反倒是海边那片方格子盐田，和穿插其间的点、线、面及其倒影，强烈地吸引了我。” 正是因为他那标准的川人个性，王和举老师可谓是真正做到了不随波逐流。他是一个有自己的信仰并为之行动的人，哪怕是在特殊的创作背景下，也保持自我，没有成为某种价值观的发声器。这便是王和举，一个用一生在画板上创作的艺术大师。 愿王老尽弃娑婆，早登极乐，就如他画作中的云中君一般，畅游于九霄云外。
|
|
